السير توم ستوبارد يعود إلى نيويورك مع “ليوبولدشتات”

إنه يعلم أنه لا يستطيع تغيير الأشياء بالتألم ، لذا فهو لا يفعل ذلك.

قال: “أنا لا آخذ الأمور بصعوبة كبيرة”. “الموت على سبيل المثال. يموت الناس ، وأنا أتجنب اللحظة بطريقة ما. أو إذا قلت شيئًا غبيًا بشكل محرج لشخص ما أو كنت تعتقد أنك تتحدث إلى شخص ما ولكنه في الواقع شخص آخر. إنني أدرك بشكل غامض أن لدي القدرة على عدم الخوض في هذا الأمر. أستطيع أن أرى أن هناك طريقة أخرى للعيش حيث تكذب مستيقظًا حيال ذلك. أنا أفكر فقط ، ‘امضوا إلى الجحيم. “

ناقش النقاد منذ فترة طويلة ما إذا كانت الألعاب البهلوانية اللفظية وهواجس الدماغ قد أدت إلى صرف المشاعر في العديد من مسرحياته ، لكن لي يعتقد أن هذا مضلل ، ذلك الحزن والفناء والكآبة والضعف والشعور بأنه خيط خارجي من خلال عمله.

في البداية ، قاوم ستوبارد فكرة أن عمله يجب أن يكون له رسالة أخلاقية أو سياسية – “نفحة التطبيق الاجتماعي”. كما قال الشخصية المالكية في روايته ، “اللورد مالكيست والسيد مون” ، “بما أننا لا نستطيع أن نأمل في النظام ، فلننسحب بأسلوب من الفوضى”. كان Stoppard نفسه يحب أن يقول ، بأسلوب Wildean ، “يجب أن أتحلى بالشجاعة بسبب افتقاري إلى قناعاتي.” لكن التاريخ دفع “رسول الانفصال” ، كما وصفه الناقد الدرامي كينيث تينان ، إلى التزامات أكثر قوة. في عام 2013 ، تقاسم جائزة PEN Pinter لعمله ضد انتهاكات حقوق الإنسان.

قال ماربر: “ليوبولدشتات هي مسرحية غاضبة حقًا. إنها مسرحية عن القتل ، جريمة قتل الدولة الرهيبة ، وكيف حدثت هذه الجريمة؟ “

أخبرني ستوبارد أنه عندما بدأ حياته المهنية ، لم يرغب في الظهور في عمله “بأي شكل من الأشكال”. أصبح تدريجيا أقل معبأة في زجاجات.

“بعد ذلك ، أعتقد ، مع The Real Thing ، لم أهتم كثيرًا” ، قال عن مسرحيته عن علاقة كاتب مسرحي مبهر بممثلة ، وهو موضوع سيعرف ستوبارد شيئًا عنه ، نظرًا لاتصالاته مع فيليسيتي كندال وسيناد كوزاك. “الآن ، مع المسرحيات القليلة الماضية ، أريد حقًا تشجيع المسرحية على أن تكون عاطفية. كتبت امرأة راجعت أغنية Rock ‘n’ Roll أنها بدأت تبكي عندما اجتمعت قصة الحب في النهاية ، في الوقت المناسب. كنت أعلم أنني كنت مسرورًا أكثر من أي عدد من الناس الذين أخبروني أنني كنت ذكيًا جدًا أو مثقفًا.