بالنسبة للجماهير الفلبينية ، تقدم أغنية Here Lies Love التيارات العاطفية المزعجة

كانت كرات الديسكو تدور ، وكانت موسيقى النادي تنبض ، وفي حلبة الرقص ، كان العديد من الجمهور الفلبيني على وشك البكاء.

كانت ليلة سبت وفي مسرح برودواي “Here Lies Love” ، كانت مسرحية ديفيد بيرن فاتبوي سليم الموسيقية حول صعود وسقوط إيميلدا وفرديناند ماركوس ، الزوجين الأولين السابقين للفلبين ، تستعد لافتتاحها في برودواي في 20 يوليو. تأثروا بفرصة رؤية تاريخ مواطنهم – وفي بعض الحالات ، عائلاتهم – أخبرهم على خشبة المسرح ، قريبًا بما يكفي حتى يتمكنوا من لمسه حرفيًا.

قال إيرل ديلفين ، 35 عامًا ، من مانهاتن: “لم أشارك في مسرحية أبدًا حيث لدي صلة شخصية” بالقصة. “شعرت بأنني ممثلة على مسرح نيويورك لأول مرة.”

وأضاف أنه تأثر في المشاهد الافتتاحية. “وبالطبع رقصت.”

وصل فيلم Here Lies Love ، الذي تم افتتاحه أمام الحشود الناقدة والحشود التي نفدت في المسرح العام في وسط المدينة في عام 2013 ، إلى برودواي بعد إقامة في لندن وسياتل ، وفي كل مرة يقوم بتوسيع منزله وضبط مسرحه الغامر. لكن الآن فقط أضافت طاقمًا فلبينيًا بالكامل – لأول مرة على الإطلاق في برودواي ، كما يقول المنظمون. كما يوجد كادر جديد من المنتجين الفلبينيين ، بما في ذلك الفائز توني ليا سالونجا، الكاتب الحائز على بوليتزر خوسيه أنطونيو فارغاس، والفنان الكوميدي جو كوي والموسيقي الحائز على جائزة جرامي HER ، إلى جانب مستثمرين من مانيلا.

قال مصمم الأزياء والمستشار الإبداعي: ​​”لقد شعرت بالمسؤولية فقط ، للتفاعل بشكل كامل مع الوطن الأم” كلينت راموس، من مواليد سيبو بالفلبين ، عمل في العرض منذ بدايته. وهو الآن منتج أيضًا.

“بوجود رأس مال ثقافي من الوطن الأم ، ولكن أيضًا رأس مال مالي من الوطن الأم ، يبدو أن المؤلفين وملكية العرض متشابكان بشدة. وقال “إنه شعور رائع”.

لم يتغير الإطار السردي للعرض: لا يزال يسخر لمعان مرقص – كسيدة أولى ، كان إيميلدا مقيمًا في استوديو 54 – ليعكس صعود ماركوس المذهل إلى السلطة ، والإغراء اللامع للامتياز والثروة التي دفع الزوجين إلى إنفاق وطنهما في ديون ضخمة ، والعيش ببذخ كما عانى ناخبيهم.

أرييل جاكوبس، إضافة جديدة إلى فريق التمثيل ، تلعب إيميلدا ، التي كانت رحلتها من المتسابقة في مسابقة ملكة الجمال الساذج إلى جنون العظمة العاطفي – “لماذا لا تحبني؟” يذهب أغنية مميزة – هي محور القصة. خوسيه لانا ينسخ فرديناند من الجمهور ؛ طريقه من زعيم كاريزمي إلى طاغية رئاسي أقصر. قالت Llana عن الجماهير: “إذا كانوا يريدون استهزاء ماركوس ، فأعتقد أنني قمت بعملي بشكل صحيح.”

لا يوجد كتاب. الحركة مدفوعة بإيقاعات Byrne المرتفعة (مع إيقاعات Fatboy Slim) وبفضل تصميم الرقصات الغزير لـ Annie-B Parson ، المتعاون الدائم لبيرن. يعمل DJ (Moses Villarama) كمدير.

قال راموس ، كل يوم ، بينما كان الفريق الإبداعي يعمل على أجهزة الإضاءة الضخمة وانتقالات الأزياء ، يطرحون أيضًا السؤال: “هل ننظر إلى التاريخ بشكل صحيح هنا؟”

التحدي – الذي صممه بيرن ، الذي كان يأمل في أن تمنح بيئة الحياة الليلية الجماهير طعم القوة اللامحدودة – هو تحدٍ هائل. “كيف تجمع بين الفرح والمأساة؟” قال المخرج أليكس تيمبرز في مقابلة مشتركة مع راموس.

بدلاً من المسرح ، أعيد تصميم مسرح برودواي لإنشاء نادي للرقص. تحمل المنصات المتحركة فناني الأداء ، ويحيط بهم رواد المسرح الواقفون على الأرض ؛ المنصة تجعل الممثلين في متناول أيدي أولئك الجالسين أعلاه. تشجع الكوريغرافيا أعضاء الجمهور على التفاعل مع الممثلين ، والركض بجانبهم في الرقصات الخطية ، ولعب دور المؤمنين في التجمعات السياسية – لحظات من الفرح المدني والزمالة الممتدة التي يتم بثها على شاشات عملاقة في جميع أنحاء الفضاء ، جنبًا إلى جنب مع لقطات ونصوص إخبارية حقيقية أكثر قتامة.

كان إليزر كاباليرو ، المعجب الذي جاء من سان فرانسيسكو ، يهتز بسعادة عمليا وهو يغني ويقفز على طول النتيجة. قال إن تجربة كونك محاطًا بالممثلين وهم يروون هذه القصة الأصلية كانت سريالية تقريبًا – شعر وكأنه جزء من العرض – “لكنها أيضًا مؤثرة جدًا”. “خاصة بالنسبة للأمريكيين الفلبينيين ، من الأفضل أن تكون على الأرض. يضيف المزيد من العمق. “

قال أعضاء فريق التمثيل إن لحظة غير مترجمة عندما يلعن إيميلدا في فرديناند في تاغالوغ ضحكت أكثر اتساقًا في برودواي أكثر من أي وقت مضى في وسط المدينة. (قال المنظمون إن الإنتاج لديه منسق ثقافي ومجتمعي ، جيزيل تونجي ، الذي يخطط لأحداث المجتمع الفلبيني ؛ حتى في الليالي العادية ، اجتذب الحضور الذين لديهم تعاملات مباشرة مع عشائر ماركوس وأكينو).

سالونجا ، أول امرأة آسيوية تفوز بجائزة توني (في عام 1991 ، عن “ملكة جمال سايغون”) تتدخل في دور أورورا أكينو ، والدة بينينو أكينو جونيور ، المنافس السياسي الرئيسي لفرديناند ، في مكان ضيف هذا الصيف. إنها المرة الأولى في حياتها المهنية الطويلة التي تلعب فيها دورًا كتبته على أنها فلبينية.

قبل بضع سنوات ، ظهرت ذكريات عميقة عن طفولتها في مانيلا ، خلال فترة حكم ماركوس ، عند مشاهدة إنتاج “Here Lies Love”. شعرت بالأداء فيه. قال سالونجا: “أنا أصطدم بالتاريخ”.

عند البحث عن الجزء ، تحدثت إلى أصدقاء في عائلة أكينو. (كورازون سي أكينو ، أرملة بينينو ، خلفت ماركوس كرئيسة). في التدريبات على رقمها ، فكرت ، “يا إلهي ، كيف سأحافظ على مشاعري من التغلب علي وأنا أحاول غناء الأغنية؟” قالت في مقابلة عبر الهاتف. “كان لدي أصدقاء يرسلون لي رسائل نصية ، قائلين ، كيف على الأرض ستمنع من البكاء عندما تفعل هذا؟“

بالنسبة للجيل الثاني من الأمريكيين الفلبينيين ، الذين أعطت أسرهم الأولوية للاستيعاب ، فإن تعلم قصة وطنهم كان نوعًا مختلفًا من الوحي. قال جاكوبس: “عندما كبرت ، كان الشيء الوحيد الذي كنت أعرفه حقًا عن إيميلدا هو مجموعتها من الأحذية”. “التواصل مع هذا الجزء من الثقافة الفلبينية ، ومرونة الشعب الفلبيني – كل ذلك كان بمثابة إيقاظي بالنسبة لي.“

يصل فيلم Here Lies Love إلى برودواي في مشهد سياسي واجتماعي تغير بشكل كبير منذ عرضه الأول في عهد أوباما. وأشار تيمبرز وراموس إلى أن الانهيار السريع للديمقراطية التي تصورها بات قريبًا ، في جميع أنحاء العالم. عادة فرديناند في المبالغة أو تلفيق نجاحاته هي جزء من قواعد اللعبة المستبدة. حتى مداعباته المسجلة مع النجمة لها حلقة مألوفة. نجل فرديناند وإيميلدا ، المعروف باسم بونج بونج ، هو حاليًا رئيس الفلبين. (بعد وفاة زوجها في عام 1989 ، عادت إيميلدا ، البالغة من العمر الآن 94 عامًا ، إلى الحياة السياسية وشغلت منصب عضوة في الكونجرس لثلاث فترات).

عند تطوير المشروع مع بيرن ، الرئيس المتكلم السابق ، بذل الفريق الإبداعي جهدًا في عدم إضفاء السحر على فرديناند ، الذي فرض الأحكام العرفية من عام 1972 إلى عام 1981 ، والذي نفذ نظامه اعتقالات جماعية وأسكت النقاد. كان اغتيال أكينو ، في المطار عندما عاد من المنفى في الولايات المتحدة عام 1983 ، بمثابة نقطة تحول لإثارة المعارضة ضد عائلة ماركوس ، وكان بمثابة تمزق عاطفي في فيلم “Here Lies Love”.

أدرك كونراد ريكامورا ، الذي لعب دور أكينو الصبياني (المعروف باسم نينوي) في ثلاثة من الإنتاجات الأربعة ، إرثه بسرعة. في برودواي ، يرسم الجمهور علامة لابان – إيماءة يد مثل حرف L مقلوب ؛ الكلمة تعني “قتال” – التي أشاعها نينوي. قال ريكامورا: “إذا نظرت إلى الأشخاص الذين يقومون بأشياء بطولية عبر التاريخ ، فإنهم لا يستطيعون فعلها إلا لأنهم على اتصال عميق بإنسانيتهم ​​وإنسانية الآخرين”.

لا يزال العرض يتعرض لانتقادات لأنه وضع زوجين معروفين بفسادهما القاسي في دائرة الضوء ، ولتقليل براعة إيميلدا السياسية. (موقع الكتروني يهدف إلى تأطير تاريخ البلاد.) في بيان ، قال المنتجون إن مجموعتهم الجديدة ثنائية القومية اجتمعت “في وقت من التقييم الضروري والمرحب به لمن يروي القصص” ، وأن وجود أشخاص لديهم تجارب معيشية في هذه الحقبة يزيد من تشبعهم. العرض “بأصالة”.

بالنسبة إلى ما يقرب من عشرين عضوًا من فريق التمثيل – ثمانية منهم يقومون بأول ظهور لهم في برودواي – إنها فرصة نادرة للتواصل ، وإعادة النظر معًا ، في الماضي الذي بالكاد في مرآة الرؤية الخلفية لبعضهم.

يسمي راموس نفسه “طفل الأحكام العرفية” ، نشأ في أكثر فترات ماركوس وحشية. وقال إنه كان هناك أيضًا في فبراير / شباط 1986 ، وهو تلميذ في المدرسة “فوق دبابة” ، عندما اجتاحت الاحتجاجات التي استمرت أربعة أيام والمعروفة باسم ثورة سلطة الشعب الزوجين بسلام. قال: “لقد جربت قوس النظام بأكمله”. جاء إلى الولايات المتحدة في أواخر التسعينيات من القرن الماضي للدراسة في الدراسات العليا.

وصلت عائلة لانا إلى نيويورك عام 1979 ، عندما كان في الثالثة من عمره. كان والديه من الطلاب الناشطين الذين فروا من الأحكام العرفية. قال: “كوني جزءًا من هذا العرض على مدى السنوات العشر الماضية كان حقًا مسهلًا ، لأنه لم يكن شيئًا بالضرورة تحدث عنه والداي.”

عندما سمع لأول مرة عن العرض ، كان يأمل أن يلعب دور أكينو: “اعتقدت أن لا شيء سيجعل والديّ أكثر فخراً.” بدلا من ذلك طلب منه أن يقرأ لفرديناند. قال إنها كانت محادثة محرجة مع عائلته عندما حصل على الدور ، وأبلغ الفريق الإبداعي أنه سيرحل إذا كان الإنتاج يغري ديكتاتورًا.

ومع ذلك ، قال ، كممثل يحتاج إلى إيجاد الإنسانية في شخصياته. “وأعتقد أنه ربما يكون هذا هو المكان الذي يبدأ فيه الناس أحيانًا في انتقادنا ، هو أننا نجعلهم إنسانيين. لكن عليك إضفاء الطابع الإنساني على الناس إذا كنت تريد تحميلهم المسؤولية “.

يطلق عليه زملاؤه في Llana لقب “kuya” ، وهو ما يعني الأخ الأكبر أو ابن عم الذكر الأكبر في لغة التاغالوغ – وهو مصطلح محبب. بالنسبة له ، حتى بعد سنوات عديدة مع العرض ، كانت إضافة المنتجين الفلبينيين ذات مغزى عميق. قال: “لقد جعلني ذلك أشعر بالأمان ، مع العلم أن الفلبينيين كانوا مسؤولين ، وأنه يمكننا فقط القيام بعملنا” كفنانين.

مثل Salonga ، لعب مجموعة متنوعة من الأعراق ، لم يكن أي منهم فلبينيًا تقريبًا.

قال سالونجا: “أشعر وكأنني مدين لجميع هذه الأعراق باعتذار – مثل ، أنا آسف لأنني تلقيت فرصة”. “لكن الأمور كانت مختلفة جدًا في ذلك الوقت.”

تأمل أن حتى وضع قصة معقدة ومتعددة الطبقات مثل هذه في برودواي – نظمت مثل حفلة رقص ، ليس أقل من ذلك – يمكن أن تكون مصدر إلهام وتمكين. “أريد أن أرى مجتمعات أخرى ملونة قادرة على النظر إلى” Here Lies Love “والذهاب ،” يمكننا القيام بذلك. لدينا هذه القصص التي يمكننا سردها. سنكون قادرين على القيام بذلك “.